Felipe Giménez nasce a Mar del Plata, in Argentina, nel 1963. Prima di dedicarsi completamente alla pittura, lavora per molti anni come psicoterapeuta infantile e clinico, esperienza che influenzerà profondamente la sua visione artistica. Nelle sue opere emerge infatti uno sguardo attento alle relazioni umane, alle fragilità quotidiane e ai piccoli gesti della vita comune.

Nel 2002 decide di abbandonare definitivamente la professione terapeutica per consacrarsi alle arti visive. Da quel momento sviluppa una ricerca pittorica personale e riconoscibile, caratterizzata da colori intensi, figure essenziali e atmosfere sospese tra ironia e tenerezza. I suoi dipinti osservano il mondo con uno sguardo quasi infantile, poetico e giocoso, capace di trasformare scene ordinarie in racconti emotivi universali.

Lo stesso Giménez ha dichiarato che “gli echi dell’ascolto fanno parte della mia materia prima tanto quanto l’olio e la trementina”, sottolineando quanto la sua formazione psicologica continui a vivere nella pratica artistica. Nei suoi quadri la componente narrativa è sempre centrale: famiglie, tavole condivise, incontri, silenzi e attese diventano metafore della condizione umana.

Parallelamente sviluppa un intenso lavoro in ambito sociale e solidale, intrecciando arte e psicologia in collaborazione con il Ministero della Cultura argentino e con diverse ONG impegnate sul territorio.

Nel 2025 l’Università Nazionale di Mar del Plata gli conferisce il titolo di Professore Straordinario della Facoltà di Lettere e la distinzione di Personalità Illustre, riconoscendo il valore del suo contributo allo sviluppo dell’arte contemporanea, della memoria collettiva e della cultura popolare argentina.

Oggi le opere di Felipe Giménez fanno parte di collezioni pubbliche e private in numerosi paesi d’Europa e dell’America Latina. La sua pittura continua a distinguersi per la capacità di unire sensibilità psicologica, immaginazione e umanità quotidiana, trasformando il vissuto comune in una dimensione lirica e universale.